Archivos de la categoría ‘Photoshop’

PHOTOSHOPCC

Una infografía con todos los atajos de teclado para Photoshop CC, junto con las combinaciones de teclas tanto para la versión en Mac y en windows. Y para que todavía sea más fácil, hay un dibujo de un teclado, donde cada tecla tiene el icono de la herramienta que puedes seleccionar, cuando presiones esa tecla.

PHOTOSHOPCC02

Los principales atajos de teclado para Photoshop, en una infografía

Ésta inforgrafía puede ser muy útil para aprender a manejar Photoshop con el teclado, de esa forma podrás trabajar más rápido y de paso sorprender a tus compañeros o amigos cuando te vean trabajar.

Hay dos cosas muy buenas en la infografía de arriba, la primera es que te presenta los atajos de teclado para las computadoras Mac y para los que tengan instalado Photoshop en una Pc.

No hay tantas diferencias entre teclados, prácticamente es lo mismo, la diferencia esencial es que en un teclado en Mac en lugar de encontrar una tecla Ctrl encuentras una tecla cmd.

Yo recomiendo que te aprendas primero las teclas de las herramientas que más utilices, para que no te desesperes. Por ejemplo:

  • La tecla G selecciona el bote de pintura,
  • la letra E el borrador,
  • la tecla T la herramienta de texto,
  • la letra C la herramienta de recorte,
  • la tecla B los pinceles,
  • la letra L el lazo,
  • la letra S la herramienta Tampón,
  • la letra Z selecciona la herramienta zoom,
  • la letra M el marco rectangular,
  • la letra W selección rápida
  • la barra espaciadora, selecciona la herramienta mover.

Cuando te sepas de memoria estos atajos de teclas que se consideran básicos, puedes comenzar a aprender las combinaciones de teclas, que también te ayudarán a ahorrar mucho tiempo. Como por ejemplo:

  • Para agrupar capas; cdm+G en mac, en Pc; ctrl+G
  • Para crear una nueva capa; Shift+cdm+N en Mac, en Pc; shift+ctrl+N
  • Para hacer zoom; cmd++ en mac, en Pc; ctrl++
  • Para hacer zoom out; cmd+- en mac, en Pc; ctrl+-
  • Para seleccionar todo; cmd+a en mac, en Pc; ctrl+a
  • Para deseleccionar; cmd+d en mac, en Pc; ctrl+d

Con que te aprendas los atajos de arriba son suficientes para trabajar más rápido, pero si quieres ver todos los atajos de teclado para Photoshop, los puedes ver en la infografía, al dar clic sobre la imagen se abrirá en una nueva ventana en un tamaño más grande.


25

intro

botonera

caratulas icono

infografia

El pasado 19 de febrero de 1990 un equipo conformado por John Knoll, Thomas Knoll, Russel Brown y Steve Guttman lanzaron de la mano de Adobe al mercado Photoshop 1.0 exclusivamente para Macintosh ; el día martes 19 de febrero se cumple el 25 aniversario.

Sin lugar a dudas esta herramienta ha creado nuevos paradigmas y revolucionado el mundo de la imagen a niveles que sus creadores seguramente nunca imaginaron; actualmente es una herramienta imprescindible para cualquier persona que trabaje en la industria del diseño o la fotografía con la cuál puedes desde rotar una imagen, cambiarle el formato hasta editar video o trabajar con elementos 3D.

Si necesitas clases particulares de este software, no dudes en llamarme… lo manejo desde hace 14 años.

Photoshop-e-imaginacion-kiddie-arts-Portada

Photoshop y la imaginación. Son grandes compañeros y siempre van unidos. Imagina que coges los dibujos que hacías de pequeño y te pones a intentar recrearlos en photoshop para darles vida, como si de animales u objetos reales se tratara. Sería muy interesante, ya que cada niño tiene una visión diferente de un mismo objeto, ya que no se rigen por reglas que los adultos tenemos. En su visión un oso puede ser rosa o verde, o un coche puede tener formas que para nada son aerodinámicas, pero ahí está la magia de estos pequeños creativos.

Y como referencia de lo anteriormente dicho un artista llamado Telmo Piper, muralista holandés, con la ayuda de photoshop ha recopilado algunos de sus dibujos y les ha dado vida digitalmente. La serie Kiddie Arts cuenta con algunos de los animales más peculiares de la naturaleza, como una ballena con forma de zapato, un oso con proporciones curiosas, una mosca única…. En fin, una gran colección de dibujos y un trabajo muy laborioso, el cual se hace notar en todos los dibujos digitales.

Pieper dibujo las imágenes originales cuando solo tenia 4 años y muestra como han evolucionado sus habilidades de pintura. Ahora trabaja de creador de arte contemporáneo, como ellos mismos se definen, junto con su pareja artística Miel Krutzmann en Rotterdam. Son creadores artísticos, creadores de ilusiones que combinan pintura de spray en diferentes estilos como clásico, abstracto y surrealismo. Todo ello,  hace de este dúo artístico unos grandes libre-pensadores, ya que al igual que los niños, sus dibujos y trabajos no están sujetos a leyes físicas ni reglas geométricas, como tampoco a proporciones perfectas. Sin más, y por todo ello, quiero enseñaros algunos de sus trabajos de la serie Kddie Arts, espero que os gusten y pueda serviros de inspiración a vosotros para futuros proyectos. Recordar que no todo debe estar perfecto, no hay nada perfecto !.

Si deseáis ver algo más sobre sus trabajos podéis pasar por su web, ya que son artistas muy poco convencionales, de esos que pueden cambiar tu visión de las cosas.

Photoshop-e-imaginacion-kiddie-arts (4) Photoshop-e-imaginacion-kiddie-arts (3) Photoshop-e-imaginacion-kiddie-arts (2) Photoshop-e-imaginacion-kiddie-arts (9) Photoshop-e-imaginacion-kiddie-arts (8) Photoshop-e-imaginacion-kiddie-arts (7) Photoshop-e-imaginacion-kiddie-arts (6) Photoshop-e-imaginacion-kiddie-arts (5)

Photoshop-e-imaginacion-kiddie-arts (1) Photoshop-e-imaginacion-kiddie-arts (10)

 

Un pequeño tutorial para crear un efecto de capas con textos en tercera dimensión. El tutorial es muy simple, hay que jugar nada más con las opciones y distintas capas, realmente sólo hay que seguir unos pasos y después duplicar las capas, pero el resultado final es muy bueno, como si fuera una especia de mesa con un vidrio en la parte superior.

texto en capas con efecto 3d

El resultado final del tutorial para hacer textos en capas

El creador del tutorial dice que puedes lograr el efecto en menos de dos minutos así de fácil es. Utilizó Photoshop CC y la tipografía llamada Titillium Black, que se puede descargar de manera gratuita, perocomo es todo tutorial eres libre de modificarlo a tu gusto o necesidades. Puedes utilizar otra tipografía y por supuesto otra palabra.

texto en capas con efecto 3d

El primer paso es escribir un pequeño texto con esa tipografía, el tutorial recomienda que sea en un lienzo de tamaño 1360 x 1240 px. Luego das click derecho sobre la capa de texto y eliges la opción: “Convert to Shape”. Duplicas esa capa y la haces invisible.

texto en capas con efecto 3d

El siguiente paso es hacer los agujeros en las letras y eso se hace con la herramienta de elipce. Haces los círculos sobre las letras y luego eliminas la parte de color, para que queden los agujeros.

texto en capas con efecto 3d

Lo que sigue es hacer el efecto de tercera dimensión en: 3D / New 3D Extrusion from Selected Path. Aquí es en donde puedes jugar con todas las opciones, puedes girar tanto como quieras los textos, meterle texturas, brillos, etc. Es editarlo a tu gusto.

texto en capas con efecto 3d

Luego sigue hacer el texto superior como si fuera un especie de vidrio. Eso se hace con la capa de texto que anterior mente se hizo invisible. La seleccionas y te vas a la opción: 3D > New 3D Extrusion. En las opciones de la ventana seleccionas Extrusion Depth y lo pones en 20. En este paso también puedes editarlo a tu gusto, puedes dejar la transparencia que quieras a los textos, a lo mejor tu quieres algo más oscuro o totalmente transparente, eso lo puedes decidir tu en las propiedades.

El enlace para ver el tutorial completo

Si quieres ver todos los pasos explicados con imágenes y los números exactos que utilizaron en cada una de las opciones, se pueden consultar acá | [ 3D Layered Blocks Text Effect in Photoshop CC 2014 ]

Encontré un tutorial para hacer texto liquido con photoshop. Ya ha pasado muchos días desde la última vez que les recomendé un tutorial, así que aquí les dejo este sencillo tutorial para hacer ese efecto de un texto hecho de miel que está goteando sobre un pedazo de pan.

texto-liquido-con-photoshop-ocho

Recursos necesario para el tutorial

El tutorial es muy simple de seguir, van a necesitan tres recursos: la tipografía que utilizaron en el tutorial que se llama Hand of Seanla foto del pan, y una textura de madera para que la pongan de fondo. Y obviamente tener el programa Photoshop, para este tutorial se utilizó la versión CS6.

texto liquido con photoshop
texto-liquido-con-photoshop-dos
texto liquido con photoshop
texto liquido con photoshop
texto liquido con photoshop
texto liquido con photoshop
texto liquido con photoshop

Pasos para hacer el efecto de texto liquido con Photoshop

Los pasos a seguir son realmente sencillos, abren la imagen del pan, luego de instalar la tipografía en su computadora, escriben la palabra que quieran en una capa nueva sobre el pan. Se recomienda utilizar el color #d19e31, y el tamaño de la fuente a 170 pt. Es opcional pero pueden utilizar la opción de deformar el texto para adaptarlo un poco a la forma del pan. Lo siguiente es hacer las gotas en cada una de las letras, eso ya es a gusto o necesidad de cada quien, pueden poner muchas gotas o no ponerlas. Para crear el efecto de texto liquido en las letras deben de seguir los pasos que se ven en las imágenes acá arriba, solo seleccionen la capa que contiene el texto y seleccionen todas las opciones que se ven en ellas.

+ Bevel and Emboss
Depth : 358
Size : 8
Uncheck the Use Global Light box
Angle : 117
Altitude : 69
Check the Anti-aliased box
Highlight Mode – Opacity : 100%
Shadow Mode :
Color : #b0a697
Opacity : 28%

 

+ Contour
Contour : Half Round
Check the Anti-aliased box.

 

+ Pattern Overlay
Blend Mode : Soft Light
Opacity : 50%
Pattern : Cells

 

+ Outer Glow
Blend Mode : Linear Burn
Color : #f6e9cf
Size : 20

 

+ Drop Shadow
Blend Mode : Linear Brun
Color : #806f4b
Opacity : 65%
Distance : 3
Size : 3

 

 

 

 

Dirección para ver el tutorial completo

Con lo pasos de arriba pueden conseguir hacer el efecto completamente y se verá muy real. Ya si quieren ir mas profundo y hacer el tutorial exactamente como se ve en la primera imagen pueden consultar el tutorial completo. Pero eso ya es opcional y es lo bueno de los tutoriales que les recomiendo por acá, ellos solo les dan opciones y cada uno de nosotros puede modificar todo lo que queramos, podemos modificar el color, el tipo de fuente, hasta podemos conseguir otra foto de un pan. Acá la dirección del tutorial completo | [ Dripping Honey on Toast Text Effect ]

serial-cutserialcut-fotoliaserial cut macpsd serial cut fotolia

 

 

Como parte de la Colección TEN de Fotolia, el día hoy nos presentan el trabajo de Sergio del Puerto, fundador del despacho madrileño Serial Cut quién nos muestra parte de su procedo creativo y de trabajo a través de una creación titulada “Faux tiroirs” realizada en Cinema 4D y Photoshop.

Les recomiendo que vean los videos y descarguen el archivo PSD donde podrán encontrar la imagen final con todos sus layers, capas de ajustes, efectos y demás. Recuerden que este archivo solo estará gratuitamente durante 24 horas.

Colección TEN: Sergio del Puerto 

En determinadas fotografías, aunque no es lo habitual, puede interesarnos alterar los colores  de alguno de los elementos para lograr una mayor armonía y composición global y, de este modo, obtener un mejor resultado.

En el artículo de hoy vamos a ver una fantástica herramienta que ofrece Photoshop para lograr este propósito. Se trata del Ajuste para igualar el color de dos selecciones dadas. Como verás a lo largo del artículo, es tremendamente sencillo y, a buen seguro, seguro que se te ocurren varias fotos en que te vendría de perlas poder utilizarlo. ¿Quieres saber cómo aplicarlo?

La Imagen De Partida y Qué Queremos Conseguir

Como de costumbre, mostraremos la imagen de partida y describiremos lo que queremos conseguir para, a continuación, describir cómo conseguirlo.

Imagen original

Se trata de una fotografía de una sesión que hice sobre la casa en alquiler de unos amigos.

El cambio que me gustaría realizar sobre la imagen es la variación del color de la colcha de la cama. Quiero probar cómo quedaría la foto con la colcha del mismo rojo que la cortina.

Para eso me vendrá como anillo al dedo el ajuste para igualar colores, veamos cómo aplicarlo en Photoshop.

Igualando El Color En Photoshop: Paso a Paso

Como es obvio, lo primero que deberás hacer es tener abierta la imagen en Photoshop. ¿Ya la tienes lista? Continuemos con los pasos.

1. Duplicamos la imagen mediante Imagen > Duplicar… ¿Para qué? Para tomar de una imagen la selección con el color que queremos igualar y en la otra proceder a igualar el color.

2. Volvemos a la imagen inicial y llevamos a cabo una selección lo más precisa posible del elemento cuyo color vamos a querer variar igualando con el de otro de los elementos de la composición.

Igualar color - Paso 2

A estas alturas de la película ya conoces muchos modos de llevar a cabo una selección en Photoshop.

Seleccionamos la colcha y, una vez que lo hemos conseguido, procedemos con el siguiente paso.

 

3. Abrimos la imagen que creamos anteriormente como copia y que yo he denominado como “cortina” en este ejemplo y hacemos una selección (no es necesario que sea tan precisa) del elemento cuyo color querremos tomar como referencia.

Igualar color - Paso 3

Tras estas dos selecciones todo el trabajo duro está hecho. Continuemos con el proceso.

4. Volvemos nuevamente a la imagen original y hacemos clic en Imagen > Ajustes > Igualar color y tomamos como origen la selección de la imagen en que seleccionamos la cortina.

Igualar color - Paso 4

Como por arte de magia, la colcha ha tomado el color de la cortina. Aunque manteniendo la textura, pliegues y sombras originales.

5. A través de las opciones Luminancia, Intensidad de color y Transición podrás variar el resultado final y lograr que parezca más natural.

Con la luminancia podrás aclarar u oscurecer el color, con la intensidad de color trabajarás con la viveza del mismo y el valor de transición definirá cuánto del color original y cuanto del color que se toma como muestra se utilizarán para definir el color final.

Resultado final

El resultado es francamente sorprendente, ¿verdad? ¿A que jamás habrías dicho que la colcha no era roja en realidad?

Quizás, el único pero que puede ponérsele a la imagen anterior es que la selección no ha sido todo lo precisa que debiera. En algún punto aún se atisba el marrón antiguo. Esto es algo que deberás tener en cuenta cuando lo apliques a tus imágenes. Procura invertir el tiempo y paciencia suficiente en la selección de la imagen final.

En cualquier caso el resultado es muy bueno y parece que la colcha siempre ha sido roja. No obstante, siempre nos quedará la imagen del espejo para saber de qué color era realmente. Ups, quizás también debería haber variado su color en la imagen reflejada por el espejo… 😉

Viejito te mostraré como recoger el movimiento a través de una fusión de distintas tomas captadas con el modo ráfaga de tu cámara y posteriormente “empastadas” con nuestro programa favorito: Photoshop. ¿Quieres saber cómo hacerlo?

Como hago habitualmente en artículos de este tipo, primero te mostraré el resultado que deseamos obtener, ¿de acuerdo?

¿Qué Es Lo Que Buscamos?

Como ya te he indicado, lo que pretendemos es recoger en una única imagen el movimiento que hemos captado a través de varias fotografías.

El resultado - Fusión de capas

Obviamente, la imagen no corresponde a una única fotografía. Sino que en ella hemos fusionado un total de 6 fotografías que fueron tomadas de forma secuencial.

1. Cogiendo tu equipo y Preparando la Toma

Galería de MiNe (sfmine79) - MiNe-HD1A_100-1892HLógicamente, para llevar a cabo la secuencia de fotografías hay que llevar a cabo una preparación de las tomas. Eso es lo que pretendo contarte en este apartado.

Lo primero que te recomiendo es que cojas el material adecuado. Éste estará integrado, fundamentalmente, por un trípode y un disparador remoto (además de tu cámara, como es lógico).

Estos accesorios no son completamente imprescindible. Sobre todo teniendo en cuenta que el tiempo de exposición será lo suficientemente rápido como para que no se requieran. Pero, de disponer de ellos, es recomendable utilizarlos.

A continuación, selecciona los siguientes ajustes de la cámara:

 

  • Calidad y tamaño de imagen que, en función del buffer de la cámara y la velocidad de acceso a la tarjeta, permitan hacer varias fotografías por segundo.
  • Modo ráfaga. De modo que al mantener presionado el disparador se produzcan varias aperturas y cierres del diafragma de tu cámara de forma rápida y continua.
  • Modo prioridad al tiempo de exposición. Para conseguir congelar el movimiento y que no haya elementos borrosos en la imagen. En función de la velocidad del objeto tendrás que bajar más el tiempo de exposición. Comienza probando con 1/200 seg. y ve bajando si lo necesitas.
  • Modo de enfoque manual. Para fijar la distancia de enfoque inicialmente y así evitar que la cámara tenga que enfocar y pueda cambiar el enfoque en las distintas tomas.

En cuanto a los ajustes, si tu cámara no tiene modo ráfaga, no te preocupes. Pero, en ese caso, tendrás que ser muy rápido disparando.

 

Y, en ese caso, sí que sería conveniente contar con trípode y disparador remoto para evitar trepidaciones y descuadres entre tomas.

2. Tres, Dos, Uno… ¡Fuego!

Galería de Martin Cathrae - Bradtholomew & Long ExposureYa tienes la cámara preparada, con todos los ajustes. Dispuesta en su trípode y con disparador remoto, si es que, finalmente, los usas.

1. Piensa en el movimiento que vas a querer captar y ajusta el encuadre de las tomas para poder recoger todo el movimiento y que el comienzo y fin del mismo puedan situarse en líneas fuertes de la imagen.

2. Pídele a tu sujeto que se sitúe en la posición en la que realizarás la primera toma de la ráfaga. Enfócalo y, una vez enfocado, selecciona el modo de enfoque manual, para que, a partir de dicha toma, todas cuenten con la misma distancia de enfoque.

3. Tras hacer alguna prueba de velocidad para ver que el tiempo de exposición es el adecuado y así evitar elementos borrosos, cerciórate de que la imagen sale correctamente expuesta y de que la profundidad de campo es suficiente para recoger al sujeto correctamente enfocado. De lo contrario, tendrás que subir el ISO.

4. Prepárate, márcale la cuenta atrás al sujeto y, cuando pase por el primer punto, comienza la ráfaga de disparos hasta que acabe el movimiento.

3. Las Fotos Obtenidas

Haciendo uso del modo ráfaga rápida (CH) de mi cámara, que permite 6 fotografías por segundo, y con los siguientes ajustes en mi D7000: 1/800 seg, f/6.4, ISO 100, logré las siguientes fotografías.

Fotografías tras modo ráfaga

Listas y almacenadas en la tarjeta SD de mi cámara, me fui a casa a preparar el proceso de fusionado para conseguir el resultado final que te presenté inicialmente.

4. Trabajando Con Las Fotografías en Photoshop

Ya con las fotos en el ordenador, es momento de abrir Photoshop y disponer todas las fotografías comocapas de una misma imagen. Logrando algo como lo indicado en la siguiente captura.

Ráfaga Photoshop - Paso 1

A continuación, lo que haremos será quedarnos con una de las tomas como capa de fondo y borrando del resto de capas aquellas zonas que no necesitemos, o que puedan ocultar elementos de otras capas que sí queramos que se vean.

Esto se traduce en borrar toda la parte de la escena que no incluya al sujeto en movimiento. Puedes ver esto en la siguiente imagen, en la que se aprecia el uso de máscaras de capa para este fin.

Ráfaga Photoshop - Paso 2

Con estas indicaciones, sólo es cuestión de tener paciencia e ir borrando cuidadosamente de cada imagen aquellas zonas que no necesitamos y que ocultan información de capas inferiores.

5. El Toque Final: Limpiando La Imagen

Es posible que, tras haber trabajado sobre todas las capas, obtengas un resultado demasiado sobrecargado, como el de la imagen posterior.

El resultado: Muy Denso

En ese caso, es momento de empezar a “limpiar” la imagen. Retirando alguna de las capas, reduciendo el porcentaje de opacidad de alguna de las capas para ofrecer resultados distintos, etc.

A continuación te muestro el resultado variando el porcentaje de opacidad de las capas.

Resultado con distintos porcentajes de fusión

Y, por último, el resultado con el que yo me he quedado. Que tiene todas las capas al 100%, pero retirando capas intermedias (ocultándolas) para reducir la densidad de la imagen.

El resultado final

¿Qué te parece?, es un resultado muy apropiado para reflejar el movimiento de la escena, ¿no crees?

Es El Momento de Probarlo. ¡Anímate!

Pues eso, ya sabes cómo hacerlo, qué necesitas, cómo trabajar con las fotografías en tu ordenador, etc. Así que ahora sólo te queda probarlo.

Y, como siempre, cuéntanos qué tal la experiencia, algunos trucos o consejos al respecto que creas que se nos ha pasado mencionarte y todo lo que creas que puede ayudar a otros o en lo que podamos ayudarte.

¡Adelante, selecciona el modo ráfaga de tu cámara y a disparar!